1900년 이후의 미술사(art since 1900) 책 공부/2000년대 노트5 2001년 디지털 회화적 사진, 안드레아스 구르스키, 제프 월 ▲ 뉴욕 근대미술관에서 중견 작가 안드레아스 구르스키의 전시가 열린다. 디지털 기법을 이용하곤 하는 회화적 사진이 새로운 패권자로 등장한다. 사진은 세계에 존재하는 사물이 직접 남긴 흔적이며, 이에 반해 디지털 이미지는 컴퓨터로 스캔한 정보를 조작해 만든 하나의 스크린이다. 사진과 디지털 사이의 부자연스러운 결합을 탐구해 온 작가 중 제프 월(Jeff Wall, 1946~)과 안드레아스 구르스키(Andreas Gursky, 1955~). 이들의 탐구는 때로 만들어진 이미지의 물리적 위상 및 존재론적 본성에 대해 우리가 느끼는 의구심을 이용하는 방식으로 진행됐다. 방편적 통일성 롤랑 바르트가 「사진의 메시지」(1961)에서 정의한 사진은 "코드 없는 메시지"라기보다는 오히려 다양한 종류의 복합적인 코드들(.. 2019. 10. 11. 2007년a 탈 매체적 조건, 기술적 지지체, 크리스천 마클레이, 소피 칼, 윌리엄 켄트리지 ▲ 파리 음악의 전당에서 열린 대규모 회고전을 통해 미국 미술가 크리스천 마클레이가 파리에서 아방가르드 미술의 새로운 역사를 쓴다. 프랑스 외무부는 소피 칼을 베네치아 비엔날레의 프랑스 대표 작가로 선정함으로써 프랑스 아방가르드 미술의 미래에 대한 믿음을 드러낸다. 한편 브루클린 음악학교는 남아프리카 공화국의 윌리엄 켄트리지에게 「마술피리」 공연을 위한 무대디자인을 맡긴다. 1960년에 발표된 「모더니즘 회화」에서 클레멘트 그린버그는 "모더니즘의 자기비판은 계몽주의의 비판으로부터 발전된 것이지만 그와 똑같은 것은 아니다. 계몽주의에서 비판은 말 그대로 외부에서 가해지는 것이다. 그러나 모더니즘에서 비판은 내부, 즉 비판이 이루어지는 절차 그 자체를 통해서 수행된다.", 이 절차를 가리켜 "권한 영역"이라.. 2019. 8. 7. 2010년a 아이웨이웨이, 장환, 중국 동시대미술 ▲ 아이웨이웨이의 대규모 설치 작업 「해바라기 씨」가 런던 테이트 모던의 터빈 홀에 전시된다. 중국 미술가들은 중국의 풍부한 노동시장을 활용해 그 자체가 사회적 대중 고용 프로젝트가 되는 작업들을 선보임으로써 중국의 빠른 현대화와 경제 성장에 반응한다. 2007년 독일 카셀 도큐멘타 12에 출품된 아이웨이웨이(1957~)의 작품에는 「동화」라는 재치 있는 제목이 붙었다. 「동화」의 목표 중 하나는 중국에서 해외로 여행할 때 발생하는 행정적 어려움에 대해 주의를 환기시키고 이를 극복하는 것이었다. 허울 좋은 세계화 그늘에 가려진 실상을 보여준다. 대중과 개인을 병치한 그의 전략은 마이클 하트와 안토니오 네그리가 2000년에 [제국]을 출판한 이후 불거진 세계화 시대의 ‘다중’에 대한 논의와 부합한다. “상.. 2019. 7. 13. 2007년b 조각의 변화와 전략, Tom Burr ▲ 전이 뉴욕 뉴 뮤지엄에서 열린다. 이 전시는 젊은 세대 조각가들이 아상블라주와 집적에 새롭게 주목하고 있음을 드러낸다. 80년대 말 ~ 90년대 초 이후 등장한 새로운 세대의 조각가들은 이전 세대 유산들에 대립각을 세우며 자신의 작업을 정의했다. 그 유산은 미니멀리즘(도날드 저드와 칼 안드레)과 포스트 미니멀리즘, 에바 헤세, 브루스 나우먼, 리차드 세라), 그리고 빚고 자르고 깎고 구축하는 물질적 행위들을 대체했다고 주장한 개념주의(한스 하케, 더글러스 휴블러, 로렌스 와이너)의 반 조각적 전제들이다. 새로운 동기, 새로운 패러다임, 새로운 전략 이 급진적인 세대교체와 패러다임 전환에는 수많은 이질적 요인들이 작용했다. 첫 번째 요인은 값싼 소비품에 대한 거의 마조히즘적인 수용을 들 수 있다. 모더.. 2019. 7. 12. 이전 1 2 다음
